苦行三十年 陈立明重建太行山色

——“隐山”主题油画作品展在京举行

中国质量新闻网讯 2019年8月10日，写生中国·太行山写生作品系列展之“隐山——立明写生油画作品展”在北京山水之间画廊开幕。展览展出了陈立明创作的二十多幅作品，包括《秋凉》、《正午》、《狼儿河初雪》、《三月》、《秋山》、《四季图》等，是其近三十年太行景色写生的心路写照。陈立明强调作品的现场感，在塑造太行山色的同时，表达自己的生活态度和人生感悟。中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安先生题写展标——“立明写生”，以表示对其艺术生活的赞美。据悉，此次展览将持续至9月10日。

中国美术家协会主席范迪安先生题写展标——“立明写生”

展览现场

本次展览由北京山水之间画廊主办，北京万荷美术馆、北京睿德轩文化传媒有限公司共同协办，并得到北京当代中国写意油画研究院的大力支持。

自古以来，对“隐士”的赞美不乏洋溢之词，从耻食周粟的伯夷叔齐，到开元盛世的竹溪六逸，都已被后人推崇了上千年。但现实中，真正能做到隐居的人却并不多见，其中缘由不止“隐”时可能面临的恶劣环境或物质匮乏，更加令常人无法忍受的应是彻底的孤独。

艺术家陈立明致辞

艺术评论者赞誉陈立明是一位真正的隐士。陈立明是现代著名油画大师卫天霖的忠实拥趸者，更是“与其师于人者，未若师诸造化”的践行者。据了解，卫天霖自幼喜欢书、画，早年赴日本留学。一生从事美术教育和油画创作，是现代中国油画的先驱者之一。

大学毕业以后，陈立明深扎京郊十渡山区，择山林为伴、与草木偕行，不囿于世俗繁物，真正过起了超然于世外的艺术生活。陈立明笔下的太行透露着超越表象的深层意味。枝吖蔓布的山林树石，在肆意的笔触揉捻下模糊了形象，颜色与颜色叠压，线条与线条交合，在实在与虚缈中贯穿着自然的雄浑和荡然。这些写生时从真实物象中抽离出的绘画元素，在画布上被巧妙地排列组合——甚至破坏重建，每一笔都带着现场制作的鲜活热气。

陈立明作品《三月》

“在歌颂自然的同时并没有迷失其中，数十年不间断的写生早将身边风景记在心里，他的写生动作生成为一种身体记忆，出手时，画面上浮现的不是眼中山景，而是胸中丘壑。”业内人士表示。

陈立明作品《正午》

据介绍，陈立明不满足于只表现出太行山北段峰峦壮阔的景色，更多的是他近30年对景造意的人生感悟。陈立明秉持完全沉浸式的写生方式和理想化的生活状态，其作品不带有任何欲望与怨念的表达。正所谓“不以物喜，不以己悲”。也正是这种豁达造就了荆浩的巍巍匡庐、范宽的峨峨溪山。

北京山水之间画廊

作为本次活动的主办地——北京山水之间画廊座落于艺术群落和文创项目聚集的北京市朝阳区顺白路万荷艺术文创园。万荷艺术的创始人、艺术家及收藏家张晋先生秉持着“复旧如旧”的理念，在现代简约的改造风格中将厂房修缮、规划，建立了“万荷美术馆”，并逐步建设开发了以万荷美术馆、艺术家工作室及创意设计、影视、广告、动漫、新媒体及电子商务、教育、科技等多领域的大型综合文化体——北京万荷艺术文创园。

万荷美术馆馆长张晋致辞

陈立明画的虽是油画，但却以几近残酷的生存方式和古人的精神达成了某种契合，如此，他的作品竟有了一丝北派山水的浑厚与雄强。专家如此评点，“执艺者从来不惧怕孤独！这位看似与时代背向而行的画家，正以自己真实的血肉之躯，从事着近乎‘苦行’的绘画创作。这需要勇气，更需要智慧！”

展览现场

北京美术教育研究会理事长赵一唐，国务院国资委研究中心支东升，首都师范大学美术学院院长、博士生导师韩振刚，艺术家胡里，北京市朝阳区文联副主席刘新乐，万荷艺术文创园创始人、万荷美术馆馆长张晋，北京睿德轩文化传媒有限公司总经理陶良宝等嘉宾参加了本次展览开幕仪式并致辞。